为纪念中国共产党成立95周年暨中国工农红军长征胜利80周年， 7月1日至2日，中国文艺评论家协会、黑龙江省文联、哈尔滨市文广新局等单位在哈尔滨共同举办纪念中国共产党成立95周年暨中国工农红军长征胜利80周年“傅庚辰作品研讨会” 。研讨会由黑龙江省音乐家协会承办。中国文联理论研究室主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长、中国文联文艺评论中心主任庞井君主持会议。黑龙江省文联主席、省文艺评论家协会主席傅道彬、哈尔滨音乐学院党委书记关健出席会议并致辞。中国音协主席叶小钢发来贺词，著名作曲家杜鸣心、王世光等也发来书面发言。来自中国文联、中国音协、解放军艺术学院、中国艺术研究院、海政文工团和上海、湖北、湖南、河北、福建、甘肃、黑龙江等地的30余名艺术家、评论家和专家学者共同参加了研讨。与会专家围绕傅庚辰音乐创作的思想价值、艺术特点、美学追求和社会影响展开了热烈的研讨。现摘登研讨会部分发言，以飨读者。
——编者
傅庚辰：要追求艺术的真善美 要扎根人民、扎根生活
我得站起来。首先向大家表示衷心的感谢！大家的发言给了我很多鼓舞和表扬，我不敢当，但我把它看做是前进道路上的动力。谢谢大家！
没有来得及写发言稿，即席讲几件事。1990年解放军艺术学院音乐系师生去“北大荒”八五七农场体验生活，接待他们的农垦局合江党委宣传部部长李乃文同志交给他们一首歌词《垦荒者心爱的家乡》 ，并指名要我作曲。我不敢怠慢，因为十万官兵开发“北大荒” ，“献了青春献终身，献了终身献子孙。 ”我怎敢又怎能怠慢呢？我很快谱成歌曲，后来被他们确定为《八五七农场场歌》 。
2000年全国政协教科文卫体委员会调研组到黑龙江省调研农村文化建设。一天下午，从佳木斯驱车4小时到合江市勤得力第一小学已是下午6点，刘校长看着名单喊：“哪一位是傅庚辰委员！ ”我立即应答：“我就是。有什么事吗？ ”她说：“我们找了你好久，今天终于见到了！我们希望你能照着这个样子给我们写一首校歌。 ”说话时她递给我一本杂志，上面登着《扬州中学校歌》 （胡乔木词、傅庚辰曲） 。我说：“现在已经6点多了，晚饭后你到我们的住处找我。 ”晚饭后，一些政协委员向我反映意见，我又向省政协领导反映委员们的意见，一直到9点钟，早已来的刘校长一直坐着等我的人走后才拿出校歌歌词与我研究，我满脑子都是委员们反映的意见，根本深入不进去。于是，我请刘校长先回去，歌词留下来让我想想，如果想不出来，我带回北京，一定要想出个合适的方案。刘校长走后，我反复思考不得要领。夜深了，我合眼睡觉，但睡不着。十万官兵战天斗地无畏无悔，“天当被、地当床、地窝子当新房”的情景在脑海里翻滚，反复出现。我想：如果今天写不出来，回到北京许多事一来，冲淡了这件事，就更写不出来了。那我就真的对不起英雄的“北大荒”和“北大荒”的人民了。
思考、思考，再思考；激情燃烧、燃烧，再燃烧！直到凌晨4点多，突然，几句歌词涌现出来：“在祖国的最东方，有一所美丽的学堂，我们从这里开始，去实现美好的理想……”之后，势如破竹，直到早晨7点， 《勤得力第一小学校歌》词曲顺利完成。早8点，我们告别勤得力小学时，刘校长手拿新校歌眼含泪花为我们送行。
两年前，我第三次去“北大荒”八五七农场，看到那里的农民50 %开小汽车去种地，许多人住上了200平方米带有车库的花园小楼，与当年的“北大荒”真是天壤之别！
《红星的故事》 ，这是一首歌的名字，也是这次音乐会的名称。这首歌是1989年写的， 1989年中央电视台拍了一部大型音乐艺术片叫《大山的奉献》 （大山，即井冈山） 。原来约了五位作曲家写了五首歌，是中央牵头与江西省合作，片子拍完了、录完了、合成了，带回江西征求意见。江西方面提出意见了，说你们要找写《闪闪的红星》的那个人再写一首歌。不然，不同意播出。导演董长武拗不过他们，就来找我，很急切地说服我一定要帮忙，还拿来了《红星的故事》歌词，于是我就写了这首歌。录音时，我因为忙，没有到录音棚，是在电话里唱给毛阿敏听，结果她唱得很好，还获得了当年中央人民广播电台“每周一歌”广播金曲奖。
2016年春节前夕，习近平总书记第三次登上井冈山看望慰问革命老区人民和干部，满怀深情地说：“行程万里，不忘初心。 ”井冈山时期留给我们最为宝贵的财富就是跨越时空的井冈山精神。7月1日，习近平总书记在庆祝中国共产党成立95周年大会上发表重要讲话指出，“不忘初心，继续前进！ ”说得太好，太重要了，直往心里钻。初心不能忘，继续向前进，向前进，要跨越，“跨越时空” 。所以，我这次把我的作品音乐会的名称定为《红星的故事》 ，并写了四句话：“革命摇篮井冈山，红色精神代代传。胜利道路通天下，红星故事唱不完。 ”
2011年，为庆祝建党90周年，由中国文联、中国音协等单位联合举办“理想之歌——傅庚辰作品音乐会” ，曲目以革命家诗词歌曲为主，很受欢迎。中央有关领导指示：“要多演！ ”于是，我们在8个省市进行了巡回演出。在贵阳的第二场音乐会结束后吃夜餐时，音乐会的年轻指挥说：“通过两天的排练和演出，我深受教育。 ”然后又说：“我要求留在贵阳，我要加入中国共产党！ ”我当时非常惊讶，这样经历的一个人——在香港出生，在英国接受音乐教育，在澳门定居，通过这几场音乐会他就要加入中国共产党！贵州省文联副主席汪信山说：《理想之歌》就是我们共产党人的青春之歌！
上个世纪末，我受命率全国政协代表团访问泰国。到泰国第二天日程是参观议会大厦和大王宫。为“以防万一” ，我把革命家诗词歌曲专辑《大江歌》揣到兜里。后来，果真“出事”了。一进议会大厦休息室，泰方文教委主任高力海军上将一路小跑过来。他对我说：“我们议长要见您。 ”我一愣，很紧张，外事无小事嘛！我说：“没必要吧！事先没有这样的安排啊！ ”正说着一个女上尉军官也是一路小跑进来。她说：“傅将军您带礼物了吗？ ”我只好把这个小录音带拿出来了。她说：“我去包装一下。 ”跑出去很快又跑回来了，包装成一个精致的小盒。这时高力上将又跑进来说：“米猜·雷楚攀议长已经到会见厅门口等您了。 ”到这个份上我能说不去吗？就只好跟着高力走，一拐角就看到议长站在那儿，周围都是摄像机、照相机，有一大帮记者。我这心情更紧张，就是会见也不知道说什么，就进去了。客套话过后，他说：“为了向中国代表团表示敬意，我向傅将军和你们代表团赠送礼品。 ”礼物琳琅满目一堆。他送完就该我回送，我说：“议长先生的礼品很丰富很华丽，我的礼品比较简单，就一小盒我作曲的录音带。但是，我要向您作一个解释。这盒录音带里一共有12首诗词歌曲，是我们老一辈革命家毛泽东、周恩来、朱德、董必武、陈毅、叶剑英他们的诗词作品，这些诗词不但是文学上的精品，同时也是他们领导中国革命半个多世纪历史的光辉足迹。现在，我把它送给您。 ”结果他的回答大出意外，让我大吃一惊：“哎呀！您的礼品太好了！比我的礼品强多了！我对毛泽东、周恩来、叶剑英非常敬仰，我要拿回去好好地欣赏、永久地保存。 ”他居然能说出这番话来，泰国与我们是不同的社会制度、不同的意识形态，而且他是国家领导人，是上议院议长。这件事给我的启示是什么呢？艺术的精髓力量是无穷的，艺术的真善美是永恒的。回去以后我们代表团的同志们哈哈大笑！本来大家都替我捏着一把汗，现在是一块石头落了地，放心了！
我讲这几个例子就是要说明我们要追求艺术的真善美，要扎根人民、扎根生活、扎根实践。否则，就不会有《映山红》 。《映山红》是我在江西写好了全部歌曲和乐队伴奏谱回北京就等录音时发现的歌词，经过激烈的思想斗争、深入细致的思考，在深入细致地分析了母子说话时的主客观环境、人物的思想感情分寸后，痛下决心，放弃前三首歌曲，而另写《映山红》 。这是冒着很大风险的举措。
（傅庚辰 中国音乐家协会名誉主席、中国文艺评论家协会顾问）
叶小钢：要以傅庚辰先生为榜样
傅庚辰先生的作品一直是我研习的对象。他的作品对国家对民族的热爱，其家国情怀体现在他旋律的民族气质上、对汉语深入研究而形成的词曲结合方式上，以及作曲水平高超而形成的雅俗共赏上，都是我国当代音乐界杰出的标杆，其成就是空前的。作为晚辈，我们要以傅庚辰先生为榜样，向先生学习，把中国音乐文化事业的发展推向一个新高度，为中国梦的创想和实现，贡献我们的全部力量。
（叶小钢 中国音乐家协会主席）
韩新安：与时代同呼吸 与人民共命运
傅老是我们革命队伍走出来的作曲家，也是新中国培养的第一代作曲家。学习习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神之后，再次聆听傅老的作品音乐会，让我有着更新的认识、受到更新的启发教育：不仅更加入心，还让我内心触动、震撼，包括对责任感、使命感的认识又有了更大的提高。借此机会，粗浅地谈几点认识：
一、与时代同呼吸，与人民共命运。这是傅老作品本身具备的，而且也是傅老音乐延伸的重点。纵观傅老不同时期的作品，其核心的共同特点就是围绕中心、服务大局，傅老的作品都与政治、文化息息相关，始终在不同阶段引领着时代的风尚。他的作品能够触摸到、体察到几代人内心深处的记忆。看他的作品目录包括文献，就像一部浓缩的新中国成立发展史。
二、深入生活，扎根人民。无论是《映山红》还是《地道战》 ，傅老的每次创作实际都是深入体察生活的结晶。这些创作应该说都是源自于生活，源自于人民，来源于生活和人民也使他的作品属于人民，和人民产生了一种共鸣，所以长久地得到了人民大众的喜爱。
三、中国风格、中国气派、中国精神。这是傅老音乐作品所体现出的突出特点，实际上也是傅老本身音乐人生的写照。在傅老的创作里，首先我们可以听到充沛的激情、优美的旋律、感人的形象，但他都是用中国的语言、中国的旋律来表达的。傅老在音乐创作上提出过“三化”的观点，就是现代技法的中国化、音乐语言的民族化和音乐结构的科学化。应该说这一论点在我们音乐界产生了很大的影响。傅老不仅是一个作曲家，也是一个博学的理论家，他将理论与实践相结合进行探索，写作了几十万字的文章，这些理论成果也集中反映在傅老的创作中，也是我们乐坛宝贵的理论财富。
（韩新安 中国音乐家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长）
魏德泮：写时代精神 谱人民心声
“红星的故事”傅庚辰作品音乐会，是一场弘扬时代精神、唱出人民心声的音乐会，也是一场刚柔相济、雅俗共赏的音乐会，它让我们感受到作曲家与时代脉搏一起跳动的拳拳赤子之心。写一首歌不容易，写一首好歌更难，写一首表现时代精神的脍炙人口的好歌尤其难。傅庚辰先生共创作了700余首歌曲，其中许多歌曲抒发的是中华大地的时代之声，是那个时期的社会集体记忆，具有深邃的历史感和鲜明的时代感。如， 《雷锋，我们的战友》 （傅庚辰词曲）创作于毛泽东主席1963年“向雷锋同志学习”题词的第二年，激发出全国人民学习雷锋的满腔热情；创作于1965年的电影《地道战》的插曲，既有表现全民皆兵铿锵有力的《地道战》 （任旭东词，傅庚辰曲） ，也有抒发人民对伟大领袖毛主席无限热爱的深情优美的《毛主席的话儿记心上》 （傅庚辰词曲） ，这两首歌曲生动地再现了上世纪三四十年代中国人民在毛泽东思想指引下奋勇抗日的精神风貌；创作于1974年的电影《闪闪的红星》的三首插曲《红星歌》 《红星照我去战斗》 《映山红》 ，则把革命根据地人民胸怀理想、坚定信念的井冈山精神形象地展现出来。进入新时期以来，傅庚辰先生创作的《奥运之火》 《航天之歌》 《小平之歌》 《中国梦》等，也都分别表现了人们在某一历史时期或某一重大历史事件中的中国精神、中国情感，从而践行了一个老共产党员的理想信念，挑起一个新中国作曲家的社会担当！他创作的音乐和歌曲，滋养了一代又一代人的心灵。
（魏德泮 福建省音乐家协会副主席、国家一级词作家）
杨人翊 :音乐作品的生命力来自哪里？
傅老作品音乐会是很震撼的。从我上大学的时候，就听傅老师一些耳熟能详的流传至今的歌曲，我就心想，一个作曲家的作品，这么多年了还在流传，还有这么强的生命力，这是什么原因？傅老十多岁就在部队里成长、熏陶，部队培养了他、教育了他、养育了他，他之所以有今天这种思想，是离不开部队的熏陶培养的。傅老作曲的技法、旋律并不复杂，而我们现在的作曲家很多就是玩技法，根本不考虑老百姓的接受能力，这也是现在的作曲家最大的问题。傅老的作品语言平实，旋律简单，所以他的作品有了生命力。这是我们年轻的作曲家应该好好学习的。他的作品音乐会就好像中国近现代音乐史的一个缩影，给我们的音乐宝库留下了经典的著作。通过这些作品，我们可以看到整个社会在他的音乐中的一种折射，看到作曲家的使命。傅老虽然年事已高，还一直在创作，这一点更是难能可贵。
（杨人翊 哈尔滨市音协顾问、国家一级作曲）
黄中骏:历史进程和时代精神的音乐记忆
傅庚辰先生的作品，切实铭刻了历史和时代的印记，记录并再现了人民革命战争中的战斗场景，记录并再现了激情燃烧岁月中的深切情怀，记录并再现了实现伟大中国梦的现实进程。他的作品承载了历史和时代的群体性情感，成为不同历史时期人民群众共同追求、愿望、意志、憧憬、情感的群体性“音乐符号” 。他的作品不断伴随着社会历史发展的主流，伴随着时代文化建设的主题，伴随着人民群众审美情趣的升华，不断追求着音乐艺术表现语言和音乐形式的创新。他在67年的从艺生涯中，创作了近千件音乐作品，涉及音乐体裁的方方面面，足以证明其艺术探寻面之宽广、音乐学术功力之深厚。他的歌曲创作给人印象最深的是：音乐材料凝炼，旋法纯朴，娴熟地运用基于歌曲“动机”的变化重复和上行模进的旋律展衍手法，使其音调既在外形上具有显现差异的对比性，又在内力上具有凝神聚气的统一性。他的影视音乐创作给人印象最深的是：具有“立体性思维”特点，既有对影视剧内容高度概括的主题歌，也有在重要场景中表达人物情感、烘托气氛的插曲，两者犹如交响乐中的主题（主部）与副题（副部） ，交相辉映。这也为他新时期、新世纪创作交响诗《红星颂》 、交响组曲《地道战留给后世的故事》从音乐创作思维上奠定了牢靠的根基。他的合唱作品《七律·长征》与《十六字令三首》是这种立体性音乐思维导引下的佳作。他的作品在风格与技法特点方面给人的印象是：坚持中华民族的音乐表现语系，展现鲜明的民族音乐语言风格特色。不跟风，不作秀，不装萌，不炫技，不摆谱，于平实的乐音交响中展现乐思及情感的深意、新意，这在他为老一辈革命家诗词谱曲的作品中表现得尤为充分。他身体力行地践行了他倡导的“现代技法中国化、音乐语言民族化、音乐结构科学化”的艺术追求目标。总之，傅庚辰先生精心创作的音乐作品，是从他的心灵深处真诚喷流而出的音乐旋律，是历史进程、时代精神的音乐记忆。
（黄中骏 湖北省文联原副主席、国家一级作曲）
李双江:把歌唱出魂来
我与傅庚辰同志有46年的交往，他是良师益友，是我很亲近的老大哥。我第一次拿到他的一首歌是在46年前的文化大革命期间。那时，只有几个样板戏、几个电影。我对傅庚辰同志不陌生，他来找我的时候很亲切，希望我能唱一首表现高原通讯兵的很高亢的歌。他觉得我在新疆工作了十年，有能力来把这首歌唱好。我当时就认可了这位音乐家，他挺好的，很深沉，后来才了解到他比我大四岁，但他有一种长者的风度，让我有一种敬畏。
我调到北京后的一天，傅庚辰同志骑辆破自行车来找我，说有一首歌，是根据电影故事编创的，是《闪闪的红星》里的歌曲。他说这首歌是捡来的，本来电影里没有，只有几句电影剧本提示，他觉得应该有一个男高音来唱“两岸青山、一弯绿水，小小竹排、顺流而下” 。我一看是首儿歌，我说傅老师你放心，我会唱好的。他说你要看剧本，一定要把潘冬子的经历了解一下，了解他和片中人物的关系。他告诉我应该调动一切手段、一切办法去反映歌曲中的人物情感，而不要表现自己。我拿到这首歌的时候，很多同学都知道我要唱故事片插曲了，因为这十年里中国没有故事片，他们都说：“双江，你应该表现你的男高音。 ”我没听他们的话，就听了傅庚辰同志的话，就是把小冬子的人物“嚼碎” ，变成自己情感深处的一个“神” 。我那时候33岁，潘冬子11岁，我要把这个小冬子唱出来，唱准确，我要琢磨这个11岁的小冬子的情感世界，而不是那个33岁成熟的男高音。后来，我非常真实地实践了傅庚辰同志的这种想法。而且也特别巧，他总想让我多唱几遍，他觉得我对这首歌好像不大重视。正好这时候我家里来了个电话，我妈妈和我妹妹乘火车同时到北京。他说：“双江，我们一块去接她们吧！ ”他那时候想去接，就是想和我多呆一呆，让我把这首歌嚼透，把它融入到血液里，把它变成自己身上的肉。他是想让我把歌唱出魂来。那时候他也没车，就特意要了个车搭着我到北京站。北京站不像现在那么漂亮，还挺荒芜的。到了北京站，广播说火车晚点6个小时。我很不高兴，他却很高兴！我们俩可以唱歌了，于是就躺在草地上一遍一遍地唱。那天晚上，我们迎着月亮、数着星星，把这首歌唱了几十遍，真是唱到骨头里了。所以才有后来的现场录音一遍通过。他帮人帮心，浇花浇根，使我在后来的演唱中总结出来一条真理，就是一首歌不琢磨一百遍，就不要到话筒前去录音。
我们俩的缘分特别好。他从八一厂调到总政歌舞团当团长，是我的顶头上司，我又唱了他11部电影歌曲，唱了他的几十首艺术歌曲，所以我成了傅庚辰作品的诠释者。没想到我们俩“缘分不散” ，他又到军艺当院长，我又到那儿当了音乐系主任，又在他的领导下。他作为作曲家，培养了许多艺术家。他懂行，内秀，不声不响地做了很多事。我在这二十年的教学中，把我演唱傅庚辰作品的感受教给了很多同学，我受益于傅庚辰同志的帮助和教导。傅庚辰同志好像天生是一个教育工作者，他能够把所有老师的心抓住，他为兵服务，解放军就是为兵服务。在傅院长“为兵服务”这一理念确立后，我们那时候的红星音乐坛、各种训练班、各种认知教育的开设、学科建设，都很深刻，很有效果。
在我眼里，傅庚辰从来没有架子，没有谱儿，他永远像一个老兵，所以也感动了周围的一些同志。说傅庚辰同志，我可以说6个小时。祝福傅庚辰同志健康，快乐！在近期，他还有自己的创作计划。老大哥！是我的老首长！是我的良师益友！是我最好的合作伙伴！祝福你全家都好！
（李双江 著名歌唱家、声乐教育家、国家一级演员）
傅道彬 :建立时代的音乐高峰
我从小就很喜欢傅庚辰先生创作的歌曲。我感觉到傅先生的音乐里面有一种大气磅礴的精神，充满了史诗的情魄，从早期的建党、工农红军的长征，到抗日战争、抗美援朝、改革开放甚至到奥运会、神舟飞船，都在他的音乐里得到了体现，给了我们鼓舞。傅先生的音乐充满了激情，让我们激情澎湃。他那种坚定的政治信仰、执著的革命理念，带动了音乐，有一种汹涌澎湃的革命激情。 《礼记》里面说过，知声而不知乐者，禽兽也。意思是，一打雷下雨，一惊一乍，禽兽也能感觉到。唯君子是知音，只有真正的君子是知乐的。所以在傅先生的音乐里，我觉得他汲取了很多我们民族的、民间的、传统的音乐形式，化为我们对当代现实的艺术表现，有传统文化的根基，也跟现在的精神沟通，进一步引起我们精神上的共鸣。我觉得傅先生的音乐就是我们这个时代的高峰。有人评价托尔斯泰的时候说，我们认识不到托尔斯泰是因为离他太近了，要是在山里离得太近觉得是山，退出几步的时候我们就觉得他是高峰。时间越久远，我们越会认识到傅先生音乐的意义，认识到它是我们艺术和音乐的高峰。
（傅道彬 黑龙江省文联主席、省文艺评论家协会主席）
王明喜 :用生命谱写时代最强音
在我十五六岁的时候，天天就看三个片， 《地道战》 《小兵张嘎》 《地雷战》 。“文革”期间，二胡练了两三个月，能拉的第一首歌就是《毛主席的话儿记心上》 。那年寒假期间，我在伊春的一个宣传活动上，就拉着二胡演奏《毛主席的话儿记心上》 。所以说，傅老师对我走上音乐的道路产生了很大的影响。傅老的作品为什么有那么强的生命力？我认为，他是用生命在写。现在的艺术家都沉不下来了，包括我在内，写校歌、企业歌曲，先谈价格，这样的歌曲怎么会有生命力？傅老师的作品给我最大震撼就是正能量，他的出发点绝不是为了金钱。另外，傅老师具有精湛的音乐技艺，所有的配器都是自己写。这个就是接地气，更实际。
（王明喜 黑龙江省艺术研究院院长、省音协副主席、国家一级作曲）
周由强：共和国主旋律的书写者
傅庚辰先生用自己的作品见证了新中国的成立、建设和改革开放新时代，他是中国红色革命文化的代表性人物，是共和国主旋律的书写者。在67年的艺术生涯中，他用深入浅出、通俗易懂的音乐语言讴歌时代、服务人民，体现出朴素的革命浪漫主义美学精神，他用自己的作品实践、继承并发扬了聂耳、冼星海“为人民服务”的革命音乐传统。
作为一个亲历三次战争的革命老人，作为一个党和军队培养起来的音乐家，傅庚辰始终秉持朴素、踏实的创作观、美学观和人生观，而这些宝贵的思想财富对当下中国的文艺创作具有非常重要的现实意义。在创作观方面，他提出“现代技法中国化、音乐语言民族化、音乐结构科学化” ，因为只有这样，才能写出老百姓能听、爱听的好作品，只有这样才能不被作曲技术俘虏，写出真正有中国风格的作品。在美学观方面，他认为音乐的本质是美，音乐要“给人以鼓舞，给人以力量，给人以陶冶，给人以欢乐，给人以美的享受” 。在人生观方面，他始终践行着“诚挚于人生，执著于事业，忠诚于理想”的人生信念，他用自己的作品在中国音乐史、文化史上庄重地留下了自己的名字。
（周由强 中国文联文艺评论中心副主任、中国文艺评论家协会副秘书长）
杜鸣心：为时代讴歌的音乐艺术家
傅庚辰先生是我很敬重的作曲家、社会活动家和音乐教育家，他创作的很多作品家喻户晓，他是走在时代前列、为时代讴歌、忠诚党的事业的作曲家。无论是在抗日战争、解放战争直到改革开放的今天，他都有很多佳作问世，他的作品鼓舞了亿万群众，激励他们为祖国奋斗不息。傅庚辰先生领导全国音乐工作者在创作、表演、评论等领域作出了新的贡献，群众音乐生活在他的领导下丰富多彩，风生水起，因而促进了专业音乐的发展提高。傅庚辰先生还是音乐教育家，曾任解放军艺术学院院长，培养了一大批专业的演奏、演唱、创作等音乐家，为中国音乐的发展输送了新鲜血液，扩大了国家专业音乐艺术人才的队伍。综上所述，傅庚辰先生对中国音乐的建树与发展作出了巨大贡献，他是中国音乐界的骄傲，是我们学习的榜样。因此，因身体不适，未能再次现场欣赏傅庚辰先生音乐作品的巨大魅力，亲身感受他音乐的震撼与鼓舞，感到非常遗憾。为此，谨向傅庚辰先生表示衷心的祝贺，并向他致敬。
（杜鸣心 中央音乐学院教授、作曲家）
王世光：音乐工作者永远的楷模
傅庚辰同志1948年参加革命，年仅13岁，便成为东北音乐工作团的团员，如今81岁了，依然老骥伏枥，壮心不已，为音乐工作者树立了榜样。现在，新中国成立以前参加革命的老同志、老党员依然健在的已经为数不多了，他们的作品凝聚了时代的呼声。傅庚辰同志的作品很多，他的作品体现了一个共产党员在党的培养教育下遵循党的革命方向所做出的努力，他的许多歌曲经受了时间的考验，已经成为深受广大群众喜闻乐见的经典之作，在研讨会上定然会得到充分的肯定。傅庚辰同志是第八、九、十届全国政协委员和全国政协教科文卫体专门委员会副主任，他曾提出文艺界老艺术家老同志待遇偏低、应该提高待遇的提案。作为全国政协委员和教科文卫体专门委员会的一员，他为政协做了很多工作；再者，就是他担任中国音乐家协会主席的十年，包括对音协金钟奖的立项和实施同样是认真负责并富有开拓精神。
（王世光 中国音乐学院教授、作曲家）
向延生 ：继承发扬延安鲁艺光荣传统
抗日战争胜利后遵照党中央的部署，鲁迅文艺学院（简称“鲁艺” ）从延安搬到东北新解放区办学。傅庚辰同志1948年考入东北鲁艺组建的音乐工作团，开始从事革命文艺工作。这之后的68年来他能够为党、国家和人民作出巨大的贡献，首先是由于他具有坚定的革命理想与政治信仰，并始终沿着这个正确的方向前进！
习近平总书记多次强调要学习和发扬井冈山与延安的革命精神。毛泽东、周恩来等领导人倡议1938年在延安设立的鲁艺，是发挥延安革命精神的重要力量。院领导都是来自江西的老红军，系领导与教员多是左翼文艺的骨干，学员都是有理想的革命青年。该校培养了数百名文艺人才，他们创作出《八路军进行曲》（现为中国人民解放军军歌） 、 《抗大校歌》 、 《延安颂》 、《黄河大合唱》等杰出的音乐作品。
1942年毛泽东在延安主持召开的文艺座谈会，过半数参加者是鲁艺的教职员。会后仅7天，毛泽东又来到鲁艺直接向数百名教职员工宣讲，鲁艺成为实践“讲话”精神的排头兵。在“秧歌运动”里创作出歌曲《拥军花鼓》 《东方红》 《南泥湾》 《团结就是力量》 《没有共产党就没有新中国》以及秧歌剧《兄妹开荒》 、歌剧《白毛女》等优秀作品。
在战争时期与社会主义建设时期，在不同的工作岗位上，傅庚辰同志继承发扬延安鲁艺的光荣传统，牢记为人民服务的宗旨，贯彻执行党的文艺路线，其创作足迹踏遍了祖国的四面八方。在民族传统的基础上，他努力实现内容与形式的完美结合，写作了众多广为流传的著名作品。他执著于事业，忠诚于理想，坚持与国家共命运，与时代同呼吸，为人民而创作，堪称是优秀共产党员的典范、当代杰出的人民音乐家。
（向延生 中国艺术研究院音乐研究所研究员）
庞井君：音乐是人民之声、时代之声、民族之声
傅庚辰先生是我国著名的音乐家，在国内外享有广泛的声誉，在他60多年的艺术生涯中创造了1000多首作品，题材之广、水平之高令人钦佩，很多歌曲创作都是脍炙人口、家喻户晓，在一代一代人的脑海中都留下了深深的印记。傅先生曾讲过，音乐要给人以鼓舞，给人以陶冶，给人以欢乐，给人以美的享受。追求真善美是文艺的永恒价值。艺术的最高境界就是让人动心，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。一切让人动心的音乐，必然是美的，必然是具有鲜明的美学品格，也必然指向一个高远、神圣的精神境界。傅先生的作品是让人“动心”的作品，至少包括四个方面：
第一，人民性。傅先生一直强调最美的音乐是人民之声、时代之声。在他的作品当中，体现了人民的心声。人民心里有话要表达，需要艺术家表达出来，这样的艺术家是人民自己的艺术家。傅先生就是这样的艺术家，他的作品就是人民自己的心声。
第二，民族性。傅先生的作品当中，既体现了中华民族传统的美学精神，更体现了中华民族近现代的革命精神，无论是从旋律、内容还是歌词，以及它的表达方式、技法和手法，都非常鲜明地体现了革命的美学精神。
第三，时代性。傅先生的作品体现了时代的生命，捕捉到了这个时代当中人们内心深处的渴望。傅先生始终保持着旺盛的创造力，坚持与时代同呼吸、共命运，在艺术创作中紧贴时代精神，满怀昂扬的激情和强烈的使命，在一部部具有中国风格、中国气魄的音乐高峰作品中，实现了艺术性和思想性的高度统一。
第四，感受性。傅先生的作品之所以具有魅力，能打动人们心灵，很重要的就是体现了美的本质。他自己有一种对人民、对社会、对时代的深刻的美的感受，同时他把这种感受又以艺术的方式传达给大家，传达给我们，传达给这个时代，传达给历史。我想将来，还会传达给后人。
庞井君（中国文联理论研究室主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长、中国文联文艺评论中心主任）
黎晓阳：“红星”闪闪照我们去战斗
我觉得傅老作品音乐会的名称《红星的故事》 ，意义非同凡响。音乐会演出是在党的生日这一天，是我党成立95周年，同时也是工农红军长征胜利80周年的纪念日，这就有很强的政治意义。另外，取名《红星的故事》，以有代表性的五角星，代表我们国家的国旗——五星红旗，也代表工农红军军帽的红五星，同时也将傅老的影视音乐代表作品《闪闪的红星》和《红星照我去战斗》等串起来，创意非常好，有它的独到之处，寓意非常深刻，给我的感受极深。
通过观看傅老作品音乐会，我觉得傅老的作品有以下几个特点值得我们学习。一、大气、阳光、积极向上。傅老的作品，不论什么题材，不论是声乐作品还是器乐作品，充满了大气、阳光和积极向上的力量，是我们音乐界正能量的代表。二、作品涉猎广泛，表现形式多样。比如：电影音乐、电视音乐、歌剧、舞剧、管弦乐、歌曲和大型声乐套曲等等。他是一个不可多得的、才华横溢的老一辈作曲家。三、歌曲作品的传唱性和流传性非常强。傅老的歌曲作品旋律优美，词曲结合恰当，易记易学，极易流传。比如《闪闪的红星》 《映山红》 《红星照我去战斗》《毛主席的话儿记心上》和《雷锋我们的战友》等歌曲，家喻户晓，人人都会唱，并且影响了几代人。
我觉得傅老不光是一个著名作曲家、教育家，还是一位人民音乐家，是中国音乐界的领军人物。因此，我把傅老比喻成我国音乐界的一颗闪闪的红星，这颗红星永远照我去战斗，照亮我们这一代的作曲家、歌唱家和音乐家们，一起和傅老完成中国音乐的伟大使命！
（黎晓阳 湖南省文联副主席、国家一级作曲）
王雪瑛：永不言弃的音乐情怀
从傅庚辰的艺术人生、音乐生涯中，我看到了永不放弃的人民音乐家的责任、永远坚定的革命军人的信念、永不褪色的理想主义的光芒、永远回响的红色经典的旋律。他以音乐的力量给了我一个有“映山红”映照的童年、有理想主义光芒映照的人生。生命的旋律、人民的心曲、时代的强音，这三个方面充分体现了傅庚辰音乐作品的艺术魅力。他的音乐影响着我的人生，动人心魄的旋律融入我的生命，成为生命中美好的正能量。他说，音乐的美首先体现在旋律上，旋律是音乐的灵魂，是塑造艺术形象的重要手段，也是一部作品的标识性特征所在。他创作的《闪闪的红星》电影音乐成为电影的灵魂，深刻地影响了一个时代、几代人。随着生命的成长， 《映山红》的旋律开遍了我生命的原野。当寒风凛冽的时候，当风雪交加的时候，我会在心里吟唱《映山红》 ，《映山红》的旋律，由弱渐强、由远及近、由浅入深地渗透进我的生命，影响着我人生的每一个阶段。脚下的道路越是艰辛，心中的信念越是巍峨；身边的风雪越是严酷，心中的映山红越是鲜艳。动人的旋律总能唱出人民的心曲，唱出时代的强音。傅庚辰的音乐创作具有广泛的人民性、鲜明的时代性。广泛的传唱度，是百姓喜闻乐见的证明。他善于在时代的演进中倾听时代的心跳，塑造时代的形象，他的作品既是时代的强音，又是永恒的旋律。习近平总书记指出，一个政党，如一个人一样，最宝贵的是历尽沧桑，还怀有一颗赤子之心。傅庚辰就是历经人生，始终保持人民音乐家的赤子之心，所以他的艺术之树常青，他能写出艺术性、时代性、人民性相结合的精品力作。
（王雪瑛 上海报业集团《文学报》编委）
王晓丹：充满能量的音乐是我们前行的动力源
静心倾听傅庚辰先生创作的音乐作品，让我心灵充盈着满满的正能量、厚重的历史感和奋斗的原动力。傅老创作的音乐作品，时代主题鲜明，始终与民族命运、时代脉搏紧密相连，真实反映了人民的情感追求。他的音乐作品倾注了对祖国、对人民、对生活的爱，听他的音乐让人充满前进的力量、拼搏的动力。
一、强烈的历史感。傅老的作品几乎贯穿了中国革命和建设的各个历史时期，反映了每个时期中国社会和人民的精神风貌，像春雨一样滋养一代代人。如傅老上世纪60年代创作的《雷锋》 《地道战》 ， 70年代创作的《星光啊星光》 《挺进中原》 ，进入21世纪创作的《小平之歌》 《航天之歌》 《奥运之火》 《中国梦》等，他的作品反映历史发展轨迹，弘扬时代精神，如一本沉甸甸的历史教科书。
二、奋斗的动力源。从上世纪60年代到本世纪初，傅老在创作的道路上笔耕不辍，谱写了一大批群众喜闻乐见的影视音乐、歌曲、交响乐、舞剧、声乐套曲等作品，为音乐发展作出了突出贡献。他严谨的作风、笔耕不辍的精神是我们后辈学习的榜样。年近80岁的傅老在创作《中国梦》 《小平之歌》等作品时，反复推敲。他专业的精神、认真的态度和严谨的作风是青年音乐人学习的榜样，为我们努力前行提供了动力源。
（王晓丹 河北省《通俗歌曲》杂志社社长）
左霞：踏着时代的节拍，为人民而歌
傅庚辰先生是一位艺术成就突出、创作跨度长、影响力非凡的作曲家。 《闪闪的红星》 《映山红》 《红星照我去战斗》 《雷锋，我们的战友》 《小松树》 ……这些露珠一样晶莹、泥土一样芳香的经典乐曲，曾经滋养着我们的心灵并伴随了几代人的成长。上世纪80年代开始，在走上领导岗位之后，在大部分时间被行政事务“侵占”的情况下，傅庚辰先生仍然坚持创作，笔耕不辍。“执著于事业，忠诚于理想”的他，不屑于轻松时尚、应时应景的即兴创作，而是不断挑战自我，挑战一个个新的重大严肃的题材。在70年代末80年代初为老一辈无产阶级革命家的诗词谱写大量歌曲，如周恩来的《大江歌罢掉头东》 、陈毅的《梅岭三章》 、胡乔木的《希望》等。新中国成立以来，傅庚辰先生创作的几十部影视音乐和近千首歌曲，总是踏着时代的节拍，为人民而歌。在他那里，音乐从来不是个人一己之事，而是关乎大众，始终和革命事业相联系。他总是怀着真挚的情感去创作，而创作过程中自己每每也被其中的真情感染和打动。这种真诚率性，恰恰表现出一位艺术家和革命者的品质。60多年来，傅庚辰先生在党和人民军队的哺育下，始终不渝地实践着他的革命理想和音乐人生，以精湛的艺术诠释着为人民服务的信条。人生与艺术在他身上得到完美结合和高度统一。
（左霞 甘肃省音乐家协会调研员、副主席）