艺术简介

许鸿基，１９５２年出生于广东普宁。１９８２年毕业于中山大学中文系。现任中国书法家协会理事、中国书法家协会教育工作委员会委员、广东省书法家协会副主席、广州市书法家协会主席、广州市政协学习和文史资料委员会副主任，曾任第二届全国宋璟碑颜体书法展评委。

其书法学《泰山经石峪金刚经》、颜真卿、何绍基、于右任等，曾得商承祚、钱君匋等前辈指导。作品多次入展全国性展览并在日本、韩国、香港、澳门、台湾等地展出。

墨青纸白，落笔之处，或雄伟奇崛、或清幽秀美。书法之美，在其气骨芳韵、一纸万象。本期《家园》周刊带您走进书法，听许鸿基娓娓道来如何赏析书法不可复制之美。

在无纸化生活已成定局的当下，书法的地位如何呢？对我们提出这个的问题，许鸿基首先抛出一个问题：“你们认为白天鹅宾馆的中庭花园美不美？”现代化的宾馆里一角“故乡水”庭园，瀑布怪石、小桥流水、金色的鲤鱼不时穿梭而过……谁说不美呢？“书法就和古典园林一样，魅力无穷、赏心悦目”，许鸿基认为，书法赏析看三美。

美之缤纷———

让你触摸另一个多彩世界

在今年1月17日亮相于纽约时代广场的中国国家形象宣传片中，亭亭玉立的几位中国女星背后，是一副娟秀妩媚的宋徽宗赵佶的瘦金体书法，恰如其分地衬托出中国女性的婉约柔媚，又尽展书法的妍媚之美，令人拍手叫绝。

许鸿基说，书法的形态美有很多，大致可以分为妍丽型、朴拙型、雄强型和简淡型四种。妍丽型如瘦金体，宜与佳人相衬，清丽雅致；朴拙型如汉隶、魏碑，质朴奇崛给人以力量的感染；雄强型如颜体楷书，堂正宽博，被人们称道如“忠臣烈士”；简淡型如李叔同晚年书法，趋于淡泊宁静。各类形态美在不同场合出现，或使人奋进、或使人悠闲，愉悦身心。

同一名书法家，不同的心境会产生不同的作品风格。书法形态产生的神韵，加入观赏者美学取向的投入，可以说妙不可言。古人更有“大音稀声，大象无形”之说，可见书法之美深邃，耐于品尝。书法不仅仅是技艺，更有技、艺、道三个层次，许鸿基总结说：“作为一个中国人，如果不了解中国书法，不得不说是人生一大遗憾。”

美之于个人———

创作与观赏者自我的不断完善

与建筑、绘画、音乐的审美一样，书法审美不仅有助发现自然界之美，还可以挖掘作者和赏析者心中之美，只有心中怀揣对生活、自然的热爱才可感悟外界的曼妙之美，体会书法的雅之秀和拙之韵。

前人有书法可养正、养静、养气、养恒之说，可见书法可充实“本我”，提升心灵境界。许鸿基认为参透了书法的淡然、辽阔之美后，就可调动身心感受外界之美，保持淡定恒远的心境。书写、观赏书法可以从作品承载的优秀文化得到感悟，王维诗句“行到水穷处，坐看云起时”，显得多么豁达乐观。在社会风气浮躁、各种矛盾和困扰充斥的当下，这一点显得尤为重要，许鸿基打趣说，千万不能“行到水穷处，就是跳崖时”。

美之于社会———

和谐、秩序是和谐社会的润滑剂

现代美学大师宗白华认为，“和谐和秩序是宇宙之美，也是人生美的基础”。当万物有常，万事有理之时，美才得以显山露水。

许鸿基说，秩序在古代哲学中体现为三纲五常、各居其位，在书法中则体现为结体中的主次区分和相互避让。为达到最佳视觉效果，一字之中各点、划结构的安排，空间的占有可能会出现‘不均’的状况，有些得受委屈，缩小一点，有些则可以舒展一些。“以‘摩’字为例，其中‘林’的双“木”并非平起平坐，右边的‘木’必须向上提，以留空间给下部‘手’的首撇。”许鸿基说：“书法的最高境界在和谐。”结字、布白和全篇布局，创作如此，欣赏依然。

许鸿基认为，如果能从书法的和谐和秩序之理得到借鉴，则大大有助于社会的包容，人际的和谐。民间有句俗话，一个团体，切忌“荷叶包钉子———个个想露头”。书法、人生、社会，何尝不是？那一股砥砺和认真，伴随着许鸿基走过半生峥嵘。

许鸿基始终坚持“静、淡、平正”才是书法的最高境界，使他的书法质朴而有一种天然的亲近，为美又添增一脚注释。