2011年11月3日，第八届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞蹈比赛的决赛已经进行了两场，最后一场决赛于当晚拉开帷幕。因为给第一场的一个群舞节目打了最低分，招致年轻气盛的演员们在微博上发泄怨气，本届荷花奖的评委、中央民族歌舞团副团长丁伟当天上午忙着在微博上留言解释，他觉得这群孩子很可爱；而就在当晚比赛进程过半时，本届荷花奖的另一位评委陈翘在现场点评时直言不讳，情绪激昂，赢得了观众的叫好声和掌声；当最后几个节目的打分公布后，贵州大学艺术学院的《彝山魂》获得群舞组参赛作品的最高分，坐在第一二排一直在焦急等待分数的该学院大一女生们激动地站起来尖叫……这些是发生在本届比赛中的精彩瞬间，它们和那些在舞台上激烈角逐的参赛节目一样，成为本届比赛不可或缺的一部分。

突破和创新

内蒙古民族歌舞剧院的《盅·碗·筷》获得了本届比赛群舞组的作品金奖，这是一个被评委们公认为有突破和创新的蒙古族舞蹈。丁伟向记者解释：“在我记忆中，盅碗舞一直是女子舞蹈，但这次是男女群舞，把阳刚和柔美结合得很好。同时，在很长一段时间里，盅碗舞、筷子舞和顶碗舞是各自独立的，这个舞蹈将这三种舞蹈的精华浓缩在了一起。”

除了舞蹈形式上的创新，一些优秀作品在人物个性的塑造上也力图有所突破。中国舞协分党组书记、驻会副主席冯双白特别提到了内蒙古大学艺术学院的独舞《马背上的女人》，“过去蒙古族舞蹈中的女性形象，多以端庄柔美为主，但这部作品塑造的是一个耿直的、倔强的、不服输的，甚至有点粗粝的女性形象，具有阳刚气质和韧性。”他认为这是蒙古族舞创作的重要突破。上海戏剧学院舞蹈学院的群舞《一抹红》获得了本届比赛群舞组的作品金奖，是女孩嫁人的题材。在冯双白看来，该作品没有表现传统的“哭嫁”，而是表现了闺密们之间的独特情感：大家一起玩的时候很开心，有人要嫁人了大家又很伤心，但还是希望她走向自己的幸福。“这种女孩们之间的小情调表现得很真实生动，是人类情感中很有意思的部分。”

创新，是民族民间舞创作中的一个重要命题。今年的CCTV电视舞蹈大赛，让丁伟觉得民族民间舞如今已经被挤得没有落脚之地，“从曾经的主流变成了花边儿”，他反思：“这是因为民族民间舞多年来都在原地踏步。”本届荷花奖的一些参赛作品又让他有同感：“都什么年代了，男孩女孩之间表达感情还遮遮掩掩，这是我们这个年代的精神吗？”他认为根本上是创作观念的原因：“创作者思维老化，视角狭隘，对时代和现代人情感的变化麻木，也完全不了解现代的编舞手法。”