强化文艺评论的精品意识

□ 郭运德（中国文联党组成员、书记处书记、中国文艺评论家协会副主席）

随着报纸大幅度扩版和学术类刊物的渐次增加，特别是新媒体自媒体的风行，文艺评论的阵地的确不能算少，但是，振聋发聩的、能引起业界和社会争相议论的力作确实是不多。提高质量，扭转颓势，必须强化文艺评论的精品意识。

首先需要增强理论自觉，努力提升文艺批评的理论含量。理论的贫困与缺失，是导致批评形同无根浮萍的重要诱因。文艺作品的优劣、创作现象的得失离不开专业的贮备和价值的判断，文艺思潮的剖析、艺术规律的把握更离不开基础理论的支撑。理论的深度决定评论的高度。文艺评论从业者只有把理论的热情当作终身的理性自觉，打造坚实而全面的理论功底，才能培育出敏锐的观察力和准确的判断力，及时捕捉文艺发展新动向；才能不断适应社会进步的需求，灵活调整研究视阈，不断发现新情况，提出新见解，解决新问题；才能以专门家的远见卓识，高屋建瓴地搭建起艺术家与受众的沟通平台，推动创作的进步与鉴赏力的提升；才能把批判的武器与武器的批判结合起来，在错综复杂的现象中把握文艺发展的本质，还文艺批评以深刻发现和大胆建构的勇气与职能。

其次要有真切深入文艺实践的一腔诚意和精心研读文本的刻苦精神。批评大家们对于所处时代的作者与作品、创作现象和艺术思潮梳理辨析、归纳总结的巨大成功，源于他们对文艺现状的稔熟与透彻把握。如果评论家在不熟悉创作、不研究文本、不考察文艺现象的情况下胡涂乱抹、率性而为，批评文章一味地凌空蹈虚、自说自话，那才真是批评的末路。信息时代需要一批热爱文艺事业、富有牺牲精神的评论工作者，需要他们深入文艺实践，从文本出发，从现象出发，从大量占有的文艺资料和案例出发，把个人专业的学术深度与批评需要的学科广度结合起来，把重点文本的精细研读与一般性广泛浏览结合起来，批评才能跟上时代的变化，我们才能真正重塑批评的公信力，重塑批评写作的尊严！

再者需要求真向善的思想境界和不随流俗的理论个性。批评源自创作，但不是创作的附庸。批评是艺术的再创造，是创作的延伸与接续，是作品的价值与意境的深入发现与科学诠释。文坛需要旗帜鲜明、毫不遮掩、直陈时弊的批评。锋芒毕露的批评可能因言得咎，但对创作和文艺发展有益。反过来，敢于直言也不是一味地“酷评”，任何尖锐的批评都应该视之为“充满同情的理解”和“充满敬意的批判”，都应该受到世人应有的尊重。有了这种求真向善的科学态度，让独创的个性化表达取代庸俗的无原则的隔靴搔痒式的批评，那些无聊的吹捧和恶意的挞伐自然得到遏制，追求真善美的声音必然大行其道，真正关乎文艺痛痒、有深邃见地和学术建树的优质批评就会脱颖而出。 

建立文艺评论的中国标准

□ 李 准（中国文联荣誉委员、中国文艺评论家协会名誉主席）

有一些评论家把西方现代理论都视为金科玉律，一谈中国电影就要以好莱坞模式和美国的类型片作为样板，一谈电视剧就要求向美剧和韩剧看齐，一谈文学评论就要搬出美国标准、法国标准、英国标准以及瑞典标准，唯独不谈中国标准是什么。一个本来无人理睬的作品只要得了一个西方国家的奖，立刻就有铺天盖地的追捧，其主创也被冠以大师的头衔。另一种主张是用所谓的“普世价值”取代我国主流价值观作为文艺评论最高衡量尺度，有些评论家说得很明白，只有指向西方某些评论家所说的“普世价值”追求的作品才是最有深度的作品，否则就是落后于潮流的，就没有资格走向世界，这两种主张的实质就是一个，就是中国的文艺评论必须以西方的评论标准为最高标准。这两种主张都是我所不能同意的。

现代西方哲学理论和文化理论中当然包含着人类文明的新成果，许多都是我们应该借鉴的，但借鉴不是照搬，正确的做法应该是立足于我国的文艺实践，高扬起自己的主体意识去消化吸收有用的东西，充实我们自己的评论尺度。中国作品在国际上获奖一般说来当然是好事，因为它扩大了中国文艺在世界的影响，但这并不意味着在西方获奖的作品就一定代表了我国文艺创作的最高水平，更不意味着西方的评奖标准应该成为我国文艺评论和评奖的最高标准。

“普世价值”只能通过不同国家、不同民族、不同阶层、不同利益集团、不同信仰人群的不同理解和选择表达出来，它在人类行动中的实际表现是历史的、具体的、多种多样的，世界上、历史上从来就没有一个绝对的永恒的“普世价值”的现成尺度放在那里供人们使用，只要人们认真看一下某些西方国家的政要和理论家们对待人权与主权的关系、平等与种族的关系等问题在态度上如何自相矛盾，就很容易发现他们的“普世价值”理论是多么的虚伪和破绽百出，我国有些评论家主张用“普世价值”取代社会主义核心价值观，是禁不住认真分析的。

要坚持走有中国特色的社会主义道路，在文艺评论上就要树立和发展中国标准，在新的形势下，轻视借鉴外国文化成果的教训不能重复，闭关锁国的道路更不能走，用西方现代理论观点挑战中国标准在文艺评论中主导权的现象不可怕，只要正确应对挑战就能为中国标准及其主导地位增强新的生命力。现在最需要做的是在科学总结历史经验的基础上与时俱进、大胆创新，到有中国特色社会主义文艺新的世界中去发现新的命题，做出新的论断，把以社会主义核心价值观为导引的文艺评论中的中国标准做大做强，靠自身崭新的文艺魅力发挥其应有的作用。

文艺评论为核心价值观凝神聚气

□ 仲呈祥（中国文联荣誉委员、中国文艺评论家协会主席）

社会主义核心价值观是当今中华民族文化软实力的灵魂，是文艺评论的灵魂，植根于中华文化沃土，强基固本就必须继承传统，敬畏经典。相反抛弃传统，颠覆经典，就等于割断了自己的文化之根和精神命脉，文艺评论家为培育社会主义核心价值观凝魂聚气就必须慎重对待经典的传承与创新。经典也不是凝固不变的，伴随着历史的演进，不同时代的人们在传承艺术经典实践中往往会注入新的时代感悟与阐释，集合经典的当代魅力，关键是不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好创新。我们反对鹦鹉学舌，盲目西化，生搬硬套一些不合国情、不合实际的理念，对传统经典中蕴含的有生命力的文化基因和价值取向进行解构、颠覆，时下打着创新旗号的某些流行作品便属此类，倘若此风蔓延，则中华民族优秀文艺大厦的根基支柱将被逐一拆卸，大厦终将坍塌，社会主义核心价值观必不可少的重要精神源泉也将被切断，那是十分危险的。

培育社会主义核心价值观必须引领人们在日常生活中感知、领悟、实践它，文艺评论务必求美，对生活的审美判断终极往往是道德评判，老托尔斯泰有句名言，归根到底文艺是传达情感的，情感离不开道德评判，一部优秀的作品往往对一个人的道德信仰、人文情怀产生终身的影响，往往对一个社会的道德风尚产生重要的影响。

培育社会主义核心价值观必须立足于中华民族的优秀文化传统，中国特色社会主义植根于中华文化的沃土，举世瞩目的中华文艺大厦是由代代相传、深入民心、历经时间和人民检验的杰出作家、艺术家及其经典作品为支柱搭建起来的，经典作品之所以经受住了历史和人民的检验，正因为其间蕴含着至今仍有强大生命力的中华民族最基本的、能与当代文化相适应、与现代社会相协调的文化基因，这些文化基因经过创造性转化和创新性发展，完全可以成为培育涵养社会主义核心价值观必不可少的精神泉源。

文艺评论要为社会主义核心价值观凝神聚气，说到底是要求文艺评论工作者坚持理论自信、制度自信，要对与时俱进中国化马克思主义的理论定力充满自信，要对中国特色社会主义制度的先进优越充满自信，要对走有中华民族历史传统文化积淀的有中国特色的文艺发展道路充满自信，有了这些自信才能在当今这场没有硝烟的世界文明冲突中、文明大战中站稳脚跟，保持清醒的是非判断力和理论定力，自觉发挥好文艺为培育社会主义核心价值观的正向作用。

文艺评论与中华文化根基

□ 邵大箴（中国文艺评论家协会顾问、中央美术学院教授）

艺术满足人们的审美需求，不能仅仅停留在观赏者一般水平去迎合他们的趣味，而要在一定的层次和高度吸引他们，让他们在欣赏过程中受到或多或少、潜移默化的影响，使他们在审美上有所提高。例如欣赏画，一般人以画面上描写的与客观事物是否酷似、逼真为标准，画家如迎合一般人的欣赏水平，表面上是满足了大众的审美习惯，实际上是违背了大众欣赏艺术的目的——提高情趣与修养。又如，自然界中的真山水和好的山水画，哪个更美？历史上有不懂艺术的人把自然界的景色称为“真画”，而把山水画称为“假山水”，针对这种理论，明代董其昌说：“以境之奇怪论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水绝不如画。”黄宾虹说，山水画之所以比真山水更美，因为有人工的剪裁。笔墨也好，剪裁加工也好，都是艺术家主观在似与不似之间的创造。齐白石说：“太似媚俗，不似欺人。”媚俗、欺人，说的都是艺术家对社会大众的态度。王朝闻在艺术如何服务大众的问题上，有过精辟的论述：“适应为了征服。”所谓适应，就是艺术家的创作要顾及观赏者的欣赏水平，使其易于接受，但又不是迎合他们的喜好，而要达到“征服”的目的。所谓“征服”，是指艺术作品要在观众欣赏的过程中给予他们以感情的影响和思想的启迪，从而提高他们的修养。有人常常以高雅艺术群众看不懂为由，将其拒之于门外。他们以为老百姓就只能欣赏那些通俗易懂的作品，不知道高雅艺术让人们接受有个过程，从不懂到逐渐懂，从生疏、敬畏到爱好。让人们对高雅艺术从敬畏到愿意亲近，让通俗艺术在保持其形式生动活泼的基础上，不停留在原有水平，而更有时代特色和更气象万千，都是我们批评家应该做的工作。总之，艺术创作和评论要走在群众的前面，要起引导作用。

我们从事文艺评论工作的人，要注意中国传统学术和文艺的特点，多学习、多研究，尽可能打通各门艺术之间的隔阂，努力提高自身的全面修养，并引导艺术实践家更清晰地认识本门艺术与其他传统艺术门类的相互关系，从而更自觉、有效地继承与创新。由于中国传统文艺有“通体性”的特征，它要求从事各文艺门类的评论家要有广泛的修养，尽量多涉及与之有关的文艺门类。批评家没有全面的传统文化修养，对作品的评论易流于表面。

文艺批评的历史使命

□ 陆贵山（中国文艺评论家协会顾问、中国人民大学教授）

表现和推动中华民族的伟大复兴，是新时代中国文学艺术神圣的历史使命。

恩格斯把“美学的历史的观点”作为文艺批评的“最高的标准”。文艺批评实际上是运动着的美学，是从文艺批评实践活动中体现出来的文艺观念。这种文艺观念昭示出文艺的社会历史本质和审美本质。但社会历史不是空的，社会历史是人的社会历史，因此，可以从“史学观点”中理所当然地引申出“人学观点”。文艺的本质应当理解为社会历史本质、人学本质和审美本质的有机统一。运用史学观点、人学观点和美学观点，弘扬文艺的历史精神、人文精神和美学精神，追求文艺的时代精神、人文关爱和审美品位的高度融合是文艺批评应当遵循的重要原则。

当代中国正在发生着伟大的社会转型和历史变革。面对实现高度现代化的理想目标，文艺批评应当肩负起责无旁贷的历史使命。当代中国时下的现实生活中，确实不同程度地存在着各种令人忧虑的社会现象，文艺界摆脱了政治挂帅后，经济挂帅或金钱挂帅的倾向开始抬头，正在滋生、蔓延并愈演愈烈。拜金主义造成信仰缺失、价值迷乱、道德滑坡，不利于社会精神文明的建设。文艺批评家应当培育自己的忧患意识，力主公平正义，敢于针砭时弊，通过发挥文艺的批判功能和战斗精神，强化和优化文艺批评的正能量和影响力，提高广大群众对文艺批评的关注、期待和信任。

文艺批评家应当推动作家艺术家通过自己创作的作品，推动社会现代化的历史进程的同时，努力培育和促进人自身的现代化。提倡在表现社会变革和历史转折中塑造现代化的人。通过塑造和歌颂现代化的人，更加有力地推动社会的全面健康发展和历史的现代化进程，以实现历史的现代化和人的现代化的双向互动，营造社会的全面进步和人的全面自由发展的良性生态。

现代化的大局和历史的发展趋势对文艺批评提出更高的要求。文艺批评应当鼓励作家艺术家通过塑造具有现代意识的新人形象，培育和造就具有现代意识的一代新人，以期适应实施现代化建设和中华民族伟大复兴的历史使命的需要。

为了实现社会历史的现代化和人的现代化，必须培育作为创作主体和批评主体的人的现代化，使他们具有与实现社会历史的现代化和人的现代化相适应的现代意识。塑造新人形象，造就社会主义的一代新人，要求作家艺术家评论家争做社会主义新人。

当代文艺评论家的社会责任

□ 向云驹（中国文艺评论家协会副主席、中国艺术报社社长、中国文联文艺资源中心主任）

杰出的文艺批评家从来都不仅仅是文艺作品的二传手。文艺批评家应该是一个时代的重要的知识分子、思想者、学问家。支撑文艺批评家断文识艺的精神品格是他独具的历史使命和社会责任。弘扬社会主义核心价值观，是当代文艺评论家履行社会责任最重要的职责。肩负并且能够胜任当代文艺评论家所应具的社会责任，应该具有三种批评家品格：

一、心通天地有形外，思入风云变态中。这是北宋哲学家程颢的语句。这是我国古代哲人、士子向往的思想境界和人生追求，也是中国知识分子为人为文的精神传统。当代文艺评论家也应该努力践行这一知识品格。有大胸怀方有大境界，有大定力乃有大判断。文艺评论家要表达社会良心，坚守社会良知，就要心通天地、思入风云。我们身处大变革大发展的时代，必须深刻准确地把握时代脉搏。

二、究天人之际，通古今之变，成一家之言。这是我国古代伟大史学家司马迁的名言。司马迁的不朽名著《史记》被誉为“无韵之离骚”。《史记》是一个备遭厄运而不向命运低头的、一个有着强烈使命意识和责任担当的、一个有着坚定人文理想和强大精神人格的知识分子的椎心泣血之作。当代文艺评论家应该举道义，立使命，敢担当，履责任。我们的道义就是中国特色社会主义的道路自信、理论自信、制度自信，我们的使命就是弘扬和践行社会主义核心价值观，我们的担当就是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，我们的责任就是颂扬真善美，贬斥假恶丑。

三、为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。这是我国北宋思想家张载的语录。修身、齐家、治国、平天下。中国知识分子无论历经怎样的苦难和磨难，道术未裂，文以载道的追求代代传承。弘毅之士，铁肩担道义，妙手著文章；天下兴亡，匹夫有责。立心者，问道；立命者，厚德；继绝学者，赓续文明；开太平者，天下为公，举世大同也。无论是百家争鸣的思想高峰时代，还是文艺复兴的人文昌盛时期，人文精神和文明理想是人类发展的无穷伟力。教育、智慧、良知、思想的强大有赖于社会科学和人文科学的发展，有赖于精神文明和文明精神的强健，有赖于文明的互鉴、文化的交流、知识的互补。

无论是提升国家文化软实力，塑造国家形象，提高国际话语权，还是阐释中国梦的丰富内涵，展示中华文化独特魅力，增强人民做中国人的骨气和底气，都是我们这个时代对文艺的精品力作和黄钟大吕的热切呼唤和期盼。社会主义市场经济和中国的改革开放正以前所未有的广度力度深度在向历史的纵深发展，世界潮流浩浩荡荡。文艺若要在这浩荡潮流中挺立潮头、引领风浪，那更要如火炬一样照亮民族精神的深处和远处。当代文艺批评家要做我们这个伟大时代的伟大文艺的预言家和助产士。

以高质量的文艺评论引领文艺创作

□ 姜 昆（中国曲艺家协会主席、著名相声表演艺术家）

当前，随着新媒体娱乐话语的迅猛发展，文艺资讯流通加快，观察文艺现象的新渠道新视野得到开拓的同时，也存在着一些非理性、庸俗化、捧杀、棒杀的评论，不同程度地混淆了视听、模糊了价值取向，影响了文艺创作的繁荣发展。我们必须充分认识文艺评论对于文艺创作繁荣发展的重要意义，切实加强和改进文艺评论工作，不断增强文艺评论的针对性、实效性。

当下精品力作匮乏、娱乐化现象突出的背后，是文艺批评的缺位、“缺钙”乃至一定程度的失语。一些文艺评论为金钱等各种利益所左右，评论品格丧失。不少评论用语晦涩，故弄玄虚，远离大众，成为学术文章和职称评审的筹码。还有的评论者理论功底不深，学识眼界不宽，远离文艺现场，对当下文艺作品，文艺队伍，文艺现象关注不够、了解不多、把握不准，导致评论缺乏针对性，引导力不强。

不少网络媒体和部分都市类报纸、娱乐期刊、电视台地面频道、广播电台，片面追求点击量、发行量、收视率等直接关系经济效益的指标，偏好于吸引人们眼球，追求轰动效应，即时性炒作多，理性反思少，大量报道明星绯闻等狗仔式追问，刊播一些品位不高的作品，没有发挥好应有的导向功能。

高质量的文艺创作呼唤健康文艺评论。要进一步加大对优秀作品的评介宣传力度，认真总结近年来文艺创作生产的好经验好做法，挖掘优秀作品的深刻内涵和审美意蕴，大力宣传深入生活、服务群众的文艺家和文艺工作者，倡导淡泊名利、精益求精、锐意进取的创作精神，多宣传德艺双馨人才，多宣传好的文艺现象，凝聚崇善求美的强大舆论正能量。

在市场经济条件下，“投其所好”是文艺创作生产的普遍现象，大众的审美情趣、审美能力对文艺产品创作生产的反作用更为直接和明显，必须重视大众审美引领。

要改进文艺评论的方式方法。改变“学术圈内自说自话”的话语体系和表达方式，使文艺批评更接地气、更富生气、更有人气，引导大众在选择文艺产品的过程中分清优劣、明晰善恶、辨别美丑。充分发挥文艺评论的积极作用，按照实事求是的原则，发扬科学理性的精神，本着认真负责的态度，赞誉优秀作品，鞭挞不良现象，实现创作、评论与审美的良性互动，促进文艺创作不断迈上新的台阶。

充分发挥评协的引领作用

□ 庞井君（中国文联理论研究室主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长、中国文联文艺评论中心主任）

文艺家作为人类灵魂工程师，作为社会主义核心价值观的实践者、传播者和建设者，应该担负神圣使命和庄严责任。在当前文艺发展的新形势下，广大文艺评论工作者应致力于催生更多群众喜闻乐见、打动人心、导向鲜明的优秀作品，讲好中国故事，传播中国声音，展现中国形象，激浊扬清，褒优贬劣，以文化人，以文育人，营造整个文艺界昂扬向上、风清气正的发展环境，树立当代中国文艺工作者的良好形象。

中国文艺评论家协会就是中国文艺评论家之家，我们愿意竭尽全力为整个文艺评论界和文艺界服务，做出我们的努力。以社会主义核心价值观为引领，牢牢把握文艺评论的正确方向，认真履行文艺评论工作者的社会责任。今后中国文艺评论家协会将着重从六个方面进一步做好工作，一是实施文艺评论人才研修工程，二是办好文艺评论奖，三是举办中国文艺评论峰会，四是建设好文艺评论基地，五是建设好文艺评论阵地，六是实施文艺评论传统传播工程。近期我们正在推进第九届中国文联文艺评论奖的评选工作，11月上旬我们将在江苏苏州举办第九届中国文联文艺评论奖颁奖典礼暨第七届当代文艺论坛，我们还将努力创办中国文艺评论刊物，与主流媒体合作开展文艺评论专栏，这些工作目前正在积极推进当中。

加强和改进文艺评论工作是一项紧迫而艰巨的系统工程，必须紧紧依靠方方面面的共同努力，但归根到底要靠每一位文艺评论家和文艺工作者的创造性劳动，让我们共同努力，为开创文艺评论事业的崭新局面贡献更多的智慧与力量。

重在“群体心理”引导

□ 于 平（中国文艺评论家协会副主席、文化部文化科技司司长）

体现“群体心理”的“公共文化”，值得我们高度关注的或许不是它的“文化”含量而是它的“公共”体量，特别是社会大众那类自我表现、自我教育和自我服务的“文化”或“准文化”活动，如青少年的网吧“通关”街头“跑酷”、中老年的牌室“搓麻”广场“跳操”就是如此。公共文化服务的项目供给的确要对接“群众文化需求”，但也需要在“对接”之时加以“引导”，关键还在于服务“内容”的供给。公共文化服务的内容，有时是供给方的单向传导，有时则可能是接受方通过某种“惠民项目”来自主选择并进而自主创新。如果仅从“网瘾少年”和“舞瘾大妈”来理解某些群体的“文化需求”，我们就可能在一味地“迎合”中失去有益地“引导”，这不是“文化惠民项目与群众文化需求”真正的“有效对接”。公共文化服务要引导“群体心理”，在“内容”供给上就需“寓教于乐”，而当下最基本的“教”应该是“讲和谐、促凝聚”。

在我看来，公共文化服务不仅是重要的、基本的文化建设，也是与健康、教育、安居、社保等同等重要的社会建设，特别是重要的社会精神文明建设。文化“化人”的功能，很重要的方面是引导“群众心理”，是促进“社会和谐”。我们要引导“群体心理”由“小康”而走向“大同”——这个“大同”就是内化为大众精神操守、外化为大众行为遵循的社会主义核心价值观！

批评家应是艺术的孤独守望者

□ 毛时安（中国文艺评论家协会副主席、上海市文广局研究员）

文艺批评的独立性是怎么丧失的？批评家受到几样制约，一是人情制约，二是市场制约，三是利益制约，四是现行创作机制和体制的制约，这样的批评没有独立性，文艺批评如果没有独立性的话它肯定就没有权威性，也没有人听。独立的品格就是对作品要发表人所未见的看法，独立的批评就是有感召力的批评，独立的批评是对文艺创作能产生作用的有力量的批评，独立的批评是审美的发现。

文艺批评不独立，就是人不真诚。我个人认为文艺批评的诚有几条，一是作为一个人他要无比真诚地对待这个世界，现在我们看这个世界假模假式。二是热诚的对待生活，老实说有大量的批评家不食人间烟火，他对人间发生的所有事情都熟视无睹，无动于衷，对生活当中所有美好的东西都要像小孩一样有欣喜感，有冲动，可是他对恶也无动于衷，司空见惯。三是坦诚地对待内心，自己内心有什么真诚的想法要用各种各样的形式表达出来。四是虔诚地对待文艺批评，对待批评的写作。

批评家要有自己的立场，必须始终有所坚持，不能崇尚机会主义批评家是艺术大地上的精神守望者，就像鲁迅先生讲的“两间于一卒，荷戟独彷徨”，有时候你是很孤独的，你就是要对这个世界和艺术发言，对艺术负责，你要拿出你的良心来对艺术负责，这样才能成为艺术评论家。

发挥主流媒体的评论主阵地作用

□ 刘玉琴(中国文艺评论家协会理事、人民日报社文艺部主任)

当今时代以数字化、网络化为代表的信息传播技术迅猛发展，带来了舆论传播方式和手段的巨大变化，人人都有麦克风，人人都是自媒体，舆论场上众声喧哗，泥沙俱下，面对文化体制改革的进一步深化，面对文艺现象和文艺创作的质量齐增以及大众文艺鉴赏和精神满足的迫切需求，主流媒体的文艺评论如何坚持导向，增强引导力，如何强化针对性，提升有效性，如何加强队伍建设，提高公信力正在成为一个新的时代命题。

正确的导向一直是主流媒体的灵魂和主旋律，以马克思主义为指导，大力培育和弘扬社会主义核心价值观是评论导向、方向正确和发挥引领作用的重要保证，坚持马克思主义的观点、立场、方法，运用日益中国化的马克思主义的文艺理论，把核心价值观融汇于学理和评析中，用文艺的方式筑牢主流媒体的精神高地，是文艺评论发挥主阵地作用的应有之意。

评论的作用不仅体现在方向的正确，还体现于媒体传播的实际效果，文艺评论是理性的抽象思辨过程，也是感性的审美鉴赏过程，将深刻的学理评析转化成具体丰富的话题和内容，转化成富有个性化的分析和语言，把社会主义核心价值观贯穿到日常形式宣传，热点引导和舆论监督中，寻找对象与评论的交汇点。

评论者的主体意识，独立价值、职业箴言是知人论世、知史论实，自省中自立、自立中自强。主流媒体的出版、编辑也就是“把关人”队伍，同样要树立守土有责、守土负责、守土尽责的意识，将社会效益放在首位，自觉担负保卫意识形态领域主阵地的责任。无论理论还是评论，首先认真严肃地考虑作品的社会效果。创作有自由，学术有争鸣，但并不意味着可以放任自流，严格把握学术争鸣和媒体责任，评论自由与宣传导向之间的关系，树立强烈的底线意识、责任意识，将高格调、高水准、高品位的作品推向社会，这是我们应尽的责任。

这是日新月异的时代，面对崭新的生活，主流媒体应该为营造健康向上的文化舆论环境，不断提升权威性、影响力、公信力作出自己的贡献，以自己的努力不断推出适应读者服务时代的评论力作。