报告主持人：邵学敏
首席专家：边发吉、李西宁
报告负责人：邹玉华、曹建明
撰稿人：郭云鹏、尹 力、任 娟、王 岩
发展概况
2013年，中国杂技秉承复兴中国梦的民族精神，紧密结合时代精神与主旋律，在市场运作中寻求与观众的互动和回应，在艺术氛围营造与舞台延伸多方面表达的杂技艺术形式创新中，亮点频现，取得了令人瞩目的成绩。
新年伊始，从国际顶级杂技赛场第37届蒙特卡洛国际马戏节传来捷报，中国杂技团《圣斗——地圈》和《俏花旦——空竹》两个节目共同荣膺马戏节最高奖“金小丑奖”，迎来了中国杂技在国际赛场的开门红！今年，中国杂协选派优秀杂技节目先后参加了8个国际马戏节的比赛，获得5金2铜的优异成绩，创造了中国杂协选派优秀杂技节目角逐国际赛场的最好成绩，翻开了中国杂技“走出去”新的篇章。
一年中，杂技艺术家继承发展优秀的创作传统，不断超越提升和丰富杂技艺术语汇，新品力作层出不穷，艺术创作收获颇丰。既有《协奏·黑白狂想——男子技巧》《未来——双轨旋转飞杠》《冰与火》等一批全新的精品杂技节目问世，也有《金小丑的梦》《十二生肖》《玉兰》等题材多样、各具风格的杂技主题晚会（剧）出品，延续着中国杂技繁荣兴盛的创作态势。
2013年，是近年来国内重大杂技赛事最为密集的一年。第十四届中国吴桥国际杂技艺术节、第九届全国杂技（魔术）比赛、第一届中国国际马戏节三个国家级的重大赛事先后在石家庄、重庆、珠海举办。而三年一届的全国杂技比赛则集中展示了近年来的最新创作成果，折射出未来中国杂技艺术的发展走向。
各类魔术赛事、魔术节庆的举办依然热火朝天。第八届上海国际魔术节暨国际魔术比赛、第六届两岸四地大学生魔术交流大会、首届北京亚洲大学生魔术交流大会等一系列大型魔术赛事相继举办。浙江、河南、安徽、山东等省市还举办了地区级、省级的魔术比赛和交流活动，对于魔术向专业化、普及化发展起到了积极的推动作用。
在对外文化交流中，杂技充分发挥自身独特优势，杂技艺术家们活跃在国家和各级政府赴国外举办的各类文化节、艺术周，以及各类慰问侨胞的演出中。在国外的商业演出中，杂技继续在各艺术门类中独占鳌头，成绩显赫，越来越多拥有独立知识产权的杂技节目和晚会（剧）开始搏击于国际杂技演艺市场。
在面向基层、服务群众的“送欢乐、下基层”文化惠民活动中，杂技工作者的足迹遍及边关、海防、灾区、厂矿、学校、社区等地，他们把近年来创作的杂技精品奉献给广大人民群众。同时，这些慰问演出也成为广大杂技工作者积极践行“爱国、为民、崇德、尚艺”文艺界核心价值观一次次生动的教育实践活动。
节庆活动在当今城市发展进程中扮演着越来越重要的角色。第八届国际马戏论坛一改以往杂技界高峰论坛的传统，邀请北京大学文化产业研究院全面参与。论坛以“节庆产业与城市发展”为主题，聚焦杂技节产业化发展。
思潮与新作
1.技巧难度的创新与突破是杂技艺术的不懈追求，在杂技节目创作中尤为突出
杂技是一门以技巧为主要表现手段的表演艺术，技巧是其核心，以突出杂技本体的技巧难度创新是杂技艺术发展的不竭动力和不懈追求。
在第九届全国杂技（魔术）比赛的赛场上，《梦——舞流星》中的“连续6个后空翻加360度旋转”；《禅·武——头顶技巧》中“头顶倒立行走双节人支撑台阶”及“脚抛接头倒立”；《灵魂向远方——绳技》中“四节人上完成单手顶足尖晃绳”；《倒立技巧》中“双手顶倒立双腿旋转360度”；《鸟依人——男女对手》中“拳上足尖站立”等，这些高难度的技巧都是首次出现在杂技舞台上，赢得了专家评委的认可。此外，以往独立节目的相互交织、融合也创新出全新的表演形式，如《童梦——独轮车技》在行进中的独轮车上表演蹬人技巧；《蹦床爬杆——都市阳光》将蹦床和爬杆进行了有机结合。
2.各杂技院团在艺术创作中不断加强个性化探索，逐渐形成鲜明的风格印记
在艺术创作实践中，各杂技院团在表现手法和艺术形态的个性化探索上表现突出，逐渐形成鲜明的风格印记。中国杂技团有限公司《协奏·黑白狂想——男子技巧》的道具设计极富想象力和创新精神，制作精良简约，很好地体现了“显难不为难”的设计理念，通过道具“驭物显技”的功能，增加了杂技表演的可能性和延伸性；成都军区战旗杂技团的《雨中情——空竹》则是其国际化视野和引领杂技艺术时尚理念的生动演绎，整体唯美优雅，细节考究，表演流畅，抒情气息浓烈；黑龙江省杂技团的冰上杂技舞蹈秀《惊美图》，将冰上杂技与花样滑冰、歌舞、魔术、滑稽等多种艺术形式相融合，独创的冰雪背景，带来鲜明的北国地域特征。
3.主题晚会创作积极面向国际市场，构筑“中国元素，国际表达”的创作理念
随着国际杂技界交流的不断深化，中国的杂技创作者把融合世界潮流作为探勘艺术走向世界的窗口，努力构建面向世界的敞开视域，在杂技创作的思路和议题上，形成了奠基于民族特色的海外视线和将东西方文化交融的创作意图。
上海杂技团打造的大型杂技晚会《十二生肖》首次采用定单式合作模式编创剧目，以“中国元素，国际表达”为创作核心，通过特有的动感的艺术语汇，描述十二生肖迥异的习性和特征。剧目对构思、创意、音乐风格改进后，成为适宜欧洲人喜爱的中国杂技节目。中国杂技团的原创杂技剧《金小丑的梦》，借鉴西方传统叙事方式，以幽默风趣的喜剧风格，描述了一位当代杂技的追梦少年顽强拼搏，实现“金小丑”梦想的故事。
4.高科技手段在舞台美术中的广泛应用，使得欣赏杂技艺术的美感得以立体化、全方位化
现代杂技与高科技手段的交汇融合，使得电脑、音效、动画、影像和虚拟现实等多媒体技术在舞美上广泛应用。濮阳豪艺实业有限公司打造的第四版大型杂技综艺秀《水秀》，将传统的杂技艺术、现代的声光电技术和全新的创作理念相结合，运用特制的水幕舞台表现形式，突破平面舞台的限制，以空中、陆地、水面、水中舞台的结合，在高科技舞台、现代化灯光影像及梦幻编排衬托下，创造出崭新的演出境界。武汉杂技团推出的大型杂技综艺晚会《秘境奇光》，引入作为现代高科技的激光和多媒体影像技术，将杂技节目和高科技打造的3D激光表演融合，呈现出奇特瑰丽的视觉效果。
创新与突破
1.杂技演绎时尚和创造时尚能力的提升
中国杂技有着3000多年的历史，悠久的历史似乎让杂技只代表古老和传统，而与时尚无关。而出现在第九届全国杂技（魔术）比赛赛场的几个节目，让人们惯常的思维可能就此打破。濮阳豪艺实业有限公司的《狂野街头——蹦床技巧》将时下在年轻人中颇为流行的跑酷融入到杂技表演中来。偌大的舞台此刻已经变成他们超越障碍的训练场，借助蹦床的强大弹力，高高的墙体、屋顶、门窗都成为他们攀爬、穿越的对象，任演员们在其间自由跑跳穿行。出其不意的动作、超乎常人的想象，演绎了一场挥洒青春、激昂澎湃的视听盛宴。而云南省杂技团的《蹦床爬杆——都市阳光》则把他们日常生活的城市当做嬉耍的场所。爬杆被装饰成路灯，一张蹦床被四根杆围绕，一群都市少年滑着滑板出现在都市街头，伴着动感十足的音乐，他们跳着街舞开始了一场青春时尚秀。其实，杂技与时下年轻人喜爱的跑酷、极限运动、街舞、钢管舞等时尚运动有着天然的契合，好的创意和编排可以创作出更多时尚杂技，杂技不仅可以演绎时尚，而且还能创造时尚，引领时尚。
2.杂技魔术非物质文化遗产项目保护的重视
在我国的“非遗”名录中，杂技与竞技类被列为其中一个大类。2013年，出于抢救和保护杂技非物质文化遗产的迫切需要，中国杂协编辑出版了《中国杂技老艺术家传略》，该书对全国180多位杂技老艺术家的从艺经历等资料进行了挖掘、整理，总计60余万字，珍贵照片560余幅。针对一些“非遗”传承人年龄不断增长，许多技艺面临断代失传、后继无人的现状，天津市举办了戏法大师王殿英先生从艺75周年国家级非遗项目戏法艺术研讨会，北京召开了“非遗魔术的传承与发展”主题研讨会，在继承弘扬的基础上，对魔术艺术进行发展创新，对古彩戏法的申遗保护、魔术的发展创新、新生力量培养等问题进行了有益的探寻。此外，北京市还举办了“杂技魔术非遗项目专场演出”，将口技、赛活驴、天桥中幡、集体空竹、古彩戏法等老北京传统技艺向社会各界展示，对保护、继承和发展创新这些“非遗”项目起到了积极的推动作用。
3.立足文化资源优势的杂技产业园区的建立
当前，一些杂技文化基础雄厚的省份，立足资源优势，强力推进以杂技为龙头，旅游、演艺等文化产业为一体的杂技产业园区的建设，对于发扬光大传统杂技文化，打造城市杂技品牌，提升城市文化品位，推动地方文化产业的优化升级都具有十分重要的意义。国家级杂技场馆国家大马戏院选址确定于北京市昌平区北七家镇海鶄落公园西侧，占地200亩，规划建设主场馆、排演馆、兽舍以及其他相关配套设施。在中国文联的领导统筹和中国杂协主席团的具体指导下，国家大马戏院的筹建工作正在有序展开。此外还有重庆国际马戏城、濮阳国际杂技文化产业园、厦门灵玲国际马戏城等。
4.新生力量大学生魔术师的崛起
在近些年掀起的魔术热潮中，大学生魔术师迅速崛起，并成长为魔术界一支不可忽视的新生力量。大学生魔术师既有现代科学技术的基础，又有灵活而富于创新的头脑，凭借良好的外语水平，直接与国际魔术界对话交流，他们身上迸发出的活力与激情，让魔术这一古老的艺术形式焕发出新的光彩。2013年，针对大学生举办的第六届两岸四地大学生魔术交流大会、首届北京亚洲大学生魔术交流大会，以及多个省市举办的大学生魔术比赛在全国遍地开花，活动为大学生魔术师提供了交流提高的广阔平台，同时，一些优秀的青年魔术师也开始崭露峥嵘。以中国地质大学钟志达、湖北工业大学刘鑫资、大连东软信息学院张昭龙等为代表的魔术师在大赛中捧得金奖，他们呈现出的高超技巧、独特台风、艺术感觉和创新意识让业内人士刮目相看。
问题与思考
1.杂技剧创作存在隐忧
杂技主题晚会（剧）作为一种全新的创作形式，进入新世纪以来得以迅猛发展。至2013年，全国各杂技院团创作的杂技主题晚会（剧）近百部，几乎每个杂技院团都拥有专属的主题晚会（剧）作品。当下我国杂技主题晚会（剧）呈现两种形态，一种是以简单情节和意境串连杂技节目的主题晚会式杂技，偏重杂技的技巧观赏和情境美感；另一种是注重人物和结构的戏剧式杂技，具有戏剧的审美特征，一些作品对从杂技本体开掘和发展出戏剧杂技语汇具有积极的探索意义。杂技剧作品扩大了杂技的文学和审美意义，相比传统单一节目更受市场欢迎，但也暴露出一些问题：一是为保证剧目流畅完整，杂技节目被“肢解”，技巧难度普遍下降；二是根据剧情需要，适用于剧目形式的杂技节目发展不足，近年来得到创新发展的获奖杂技节目多为普遍适用于剧目演出的“万能”杂技；三是由于现有杂技演员综合表演能力的欠缺，一旦进入戏剧性较强的杂技剧目，往往沦为配角；四是鉴于杂技和舞蹈在肢体语言表达方面的相似性，许多杂技剧使用舞剧的编导方法，用杂技扩大舞蹈艺术张力，使杂技作品的艺术主体发生偏移；五是杂技剧愈加呈现戏剧化趋势，部分院团对杂技多门类、多行当的综合发展观念发生变化，一些传统杂技传承局面堪忧。
2.传统杂技教学面临挑战
当下艺术进入多元时代，舞台作品早已不拘泥于单一的艺术门类，杂技艺术更在短短十年间实现了“质”的飞跃，向综合艺术方向快速发展。无论是杂技节目，还是杂技主题晚会（剧），其审美功能都大幅提升，对表演者提出了舞蹈、音乐、戏剧、语言乃至文学的要求，杂技教学势必将以更高的“跨界”培养模式应对。而传统杂技教学根据以往单一的杂技节目演出需要，主要针对技巧和动作进行训练，对演员综合表演能力培养的欠缺，使演员对艺术的感知渠道过于狭窄，不懂得从技巧之外的角度和途径去理解和表达艺术，已经不能满足行业需要。目前全国各类杂技学校、艺术学校杂技专业和杂技院团学员队的教学标准缺少统一，教学大纲差距悬殊，技巧之外的授课内容有限，这种教学模式培养出的杂技演员与当下舞台艺术环境脱节，不能与改革后院团创作使用需要相适应。教学是杂技艺术发展的基础，当下杂技教学应根据时代变化制定新的教学标准，在传统技巧、动作和节目的基础上扩大授课范围，引入艺术、文学、美学、历史等教学内容，适量增加音乐、戏剧和舞蹈课比重，同时提升现有教学人员队伍整体素质，并充实多门类、多领域师资力量。
3.杂技出口产品亟须创新
杂技是我国文化出口最主要的演艺品种，出口份额占据演艺类文化产品的半壁江山。但是长期以来，中国杂技主要依靠杂技节目出口和劳务输出，形式比较单一。当前，中国杂技在国外演出市场的竞争主要来自两个方面：一是西方传统马戏，如欧美许多马戏团的演出在内容多样性、现场互动性和演出流动性等方面均有很大优势；二是西方新杂技，如太阳马戏团的晚会，其文学、审美、精致度、创新性和影响力均胜于中国同类作品。中国杂技进入国际演出市场，演艺作品往往缺乏跨文化的沟通和理解能力，不能很好地将中国内涵转化为世界性语言，从而使得在国际市场的竞争力被削弱。而杂技院团则缺乏融入国际文化市场的意识和经验，没有参与国际市场竞争的机制和手段，被动依靠海外演出商“吃饭”、为海外机构“打工”依然是杂技等许多演艺产品出口的主要形式。加强杂技出口的创新，一方面要在技巧创新的基础上加强人文创新，使作品具有更精巧、跨文化的创意构思，思想内容更符合艺术的时代性潮流；另一方面要在劳务输出的基础上加强手段创新，变更传统出口形式，在杂技出口过程中全程建立国际市场对接机制，引入国际资本和优秀创作，有效把握创作、经营的主动权。
4.杂技理论建设明显滞后
新世纪以来，中国杂技一直呈现并保持着创新求变的发展趋势，已经成为一门集合文学、音乐、杂技、舞蹈、戏剧和各类舞美特效的综合艺术。但是，杂技艺术创作繁荣兴盛的同时，杂技理论建设却无法取得与之同步的发展。虽然中国杂技家协会很早就在专家大奖“中国杂技金菊奖”中设立了“理论作品奖”的奖项，每年全国各地举办各类国际论坛、专题研讨会等，可是由于迄今为止，杂技教育仍然没有纳入高等教育体系，没有专门的杂技艺术研究院所，再加上杂技专业性强、从业环境较为封闭等客观原因，致使杂技理论人才极其匮乏。目前，活跃的理论工作者多为杂技院团内部的管理、创作、教学和资料人员，另有少量分散于各类艺术研究机构的工作者，有志于从事杂技理论工作人员较少，理论研究规模和成果相比其他艺术门类、相对于杂技艺术创作实践都明显滞后。杂技作为最古老的表演艺术之一要世代传承延续，当下理论工作的困局应引起上级领导部门，特别是杂技艺术发达省份有关机构的重视，逐步扩大杂技的文化传播和影响范围，有计划引导和培养更多专业理论工作者，让这一古老艺术瑰宝能够可持续协调发展。
发展趋势
1.文化体制改革后杂技院团面临更多机遇和挑战
目前，我国正在大力推进文化体制改革，各地杂技院团由于已经积累多年对外商演的经验而成为文化体制改革的排头兵。2013年，部分大型院团利用自身业务优势和地区有利条件实现了一定发展，部分节目在国内外参赛、商演，产生了较大影响，获得较好收益。部分中小杂技院团进入市场环境后显现出一定不利因素，亟须构建科学化的组织结构和用人机制，加大对行业和市场前景分析，改变旧有市场对接形式，探索适合自己的投入生产模式。部分地区存在改革后政策不配套现象，相关地区应根据本地杂技发展情况给予相应的扶持力度，在演出场所建设和短期资源帮扶上给予院团发展保障。
2.娱乐传媒时代下杂技得以更为广泛地传播
近几年，央视春晚的杂技和魔术节目发挥了巨大的影响带动作用，形成了一个曝光率较高并深受观众喜爱的杂技魔术电视娱乐环境。当下，《我要上春晚》《吉尼斯中国之夜》《中国达人秀》等大量综艺节目都可以看到各类杂技和魔术节目，杂技被最为迅捷的方式所传播，被最为广阔的受众所熟知。临近年底，央视八套在黄金时段播出36集电视剧《闯天下》，该剧以河北吴桥杂技艺人闯荡江湖的传奇经历为主题，真实而深刻地讲述了20世纪二三十年代杂技艺人为实现理想而付出的艰辛，讴歌了杂技艺人崇信尚义勇闯天下的民族精神。这是近40年来出现的一部杂技题材的大银幕作品，对于彰显杂技艺术深厚文化底蕴和独特魅力的作用不可小觑。
3.中国杂协在对外民间文化交流中的优势和作用将日益突显
近年来，中国杂协通过与国际杂技界的高层互访、与国际重大杂技赛场的良好合作，建立起长效的参赛派出机制；实施国内杂技节目出国参赛遴选和推荐制度；在多个国际马戏节设立“长城杯”等一系列重要举措，拓展了对外文化交流的新渠道，提升了中国杂协在国际杂技界的影响力和话语权。2013年，中国杂协除了选派优秀杂技节目参加国际马戏比赛，创造了中国杂协选派优秀杂技节目角逐国际赛场的最好成绩外，还在4个国际赛场颁发了中国杂协“长城杯”。作为广大杂技艺术家和杂技工作者组成的人民团体，中国杂协的专业性、学术性在对外文化交流中可以实现更广范围、更深层次上的交流与合作。中国杂协拥有众多的杂技专家，其深厚的艺术造诣以及在国际赛场取得的辉煌成就，使得他们在国际杂技界有着重要的地位和影响。他们中的很多人应邀担任各类国际赛场的评委，在为中国杂技争取更多的国际话语权方面发挥了重要作用。充分发挥文艺家协会的独特优势，将是新时期促进我国对外文化交流的一条有效途径。
4.体制外杂技从业者和团体将成为推动文化建设的重要力量
目前，全国各地有众多民间杂技团体，拥有十几万民间杂技从业大军，远远超过体制内的从业者。民营团体已经成为活跃基层演出市场、丰富城乡文化生活的一支重要力量。无论在北京、上海等大型城市，还是一些中小城市，都活跃着民营杂技、魔术的从业者，他们有的驻剧场面对国内外旅游者演出，有的在会所、酒店、度假村、茶馆、动物园等休闲娱乐场所演出。民营杂技团体还经常活跃于一些国有院团不愿去或鲜少去的农村等偏远地区。一些优秀的民营院团已经走出国门，开拓国外演出市场。遂宁市杂技团、深圳福永杂技团等民营杂技团都有优秀节目在国际、国内重大杂技赛场获得金奖。